Я говорю о присутсвии в интернете художника Ixygonа, о продаже его работ там, ну и да, и о рассказе о его творческом процессе, который подробно ведёт Seriy.

Понял, но имея перед глазами пример уважаемого Ixygonа, хотелось бы выяснить, где, так сказать, граница дозволенного в Сети для художника, желающего иметь покупателей. Словом, если будет желание и время об этом писать, было бы крайне поучительно и интересно, полагаю, для многих

Я думаю - да.
За художника должны говорить кураторы его выставок, сами выставки и статьи о них, публикации и их аннотации и проч.
Автор должен на вернисаже с улыбкой принимать поздравления и цветы, оставлять автографы на своих альбомах и буклетах, а не рассказывать всем и вся где дёшево можно покупать двп и его там же по размеру нарезать за "бесплатно".
:)

Добавлено через 14 минут
Пример Ixygonа - это пример попытки самораскрутки.
"Провернуть фарш" обратно уже, думаю, не получится.
Остаются два варианта:
1. "ребрендинг-2". Например, выход на рынок под своим "природным" именем. Но это интересно для внутреннего рынка. Проект Ixygon задумывался, как я понимаю, с ориентацией на рынок внешний;
2. продолжать начатое, самораскручиваться в интернете: Если долго мучиться -что-нибудь получится! (с) :D

И так и не так.
Сейчас время информации, идей смыслов тайных и явных. Поэтому художнику нужно и общаться и рассказывать о том что у него в голове и на холстах. Фраза типа мои картины сами всё говорят - плохая.
Особенно в этом смысле нужен интернет, где общаясь ты обзаводишься неким кругом или наоборот входишь в круг. И если ты интересен как человек, то и твоё творчество тоже.
А говорить где твои работы можно купить по дешёвке, конечно не нужно. Обсуждать экономику процесса... ну а почему нет? Приземляет? Мелочно?

После ряда выставок и публикаци о художнике - да, возможно.
И это, скорее, относится в "актуальщикам" со стажем, автору концептуальных больших проектов, например.
Кулик - мировая знаменитость, находится не на стадии раскрутки, согласитесь, и уже может и лекции читать.
Живописцу-станковисту что рассказывать?

Во-во, "творчество", а не страничка в артмажуре или артнау.

Добавлено через 8 минут
Нет, не в "мелочности" дело.
Это всё же внутренняя кухня - экономика процесса, зачем её "выворачивать" наружу, на всеобщее рассмотрение/обсуждение?
Я не вижу в этом позитивного, это, пардон, как нижнее бельё носимое. Обсудить достоинство/недостатки марки производителя трусов можно, наверное, но уж в очень узком кругу и редко, не делая это хендлайном. :)

Кирилл Сызранский, я во многом согласен с Вами. Может быть моя открытость чрезмерная. Но художник Ixygon во многом дитя Интернета, публичного размещения и обмена информацией, и не столько в том, что размещает в сети чуть ли не все работы в день их создания, а и в том, что обучается всему через Интернет- грунтовать холст меня учит опытный художник с Украины по Интернету, вся информация по пигментам - из американского Интернета, весь огромный массив художественной, визуальной информации, архивы Пикассо, Матисса вливается в меня из Интернета - у меня ведь нет традиционных учителей живописи. Ведь никогда раньше никто из обучающихся не мог рассматривать почти все работы, рисунки, всю кухню Пикассо с огромным разрешением, под микроскопом.
Чрезмерная открытость имеет свои минусы. Вот сходил я на выставку "Искажения" и мне там скучно- я все работы уже увидел у художников в ЖЖ. Раздражает меня чрезмерный интерес к ценам на мои работы- уровень их прекрасно всем известен, он стандартный для моей ситуации, но люди всё равно хотят знать конкретную цену на каждую конкретную работу. Я говорил, что на артмажере, где есть разная статистика, у меня более 800 (!) запросов цен на разные работы, разумом это даже трудно понять- представьте, что почти тысяча человек Вас подойдет спросить, сколько что у Вас стоит и при этом ничего не купит- в реальной жизни так не бывает, а в интернете запросто.
Но так сейчас живут многие художники- они в ЖЖ, они в Фейсбуке - каждый их чих и комментарий известен. В каждой их разборке участвует весь Рунет, как недавно в скандале, когда выяснилось, что на фото, использованные художником Врубелем, он не спрашивал разрешения у авторов, т е юзеры проследили, где он брал фото.

Открытость, конечно, имеет и плюсы- тебя узнают люди, которые и не ходят в галереи, и эти люди покупают затем у тебя работы. Мне пишут из-за рубежа- они знают меня только через Интернет. Недавно один человек из Европы попросил меня поучаствовать в новом Интернет-проекте представляя Россию - мне приятно такое признание, участвую. Если он прочтет эти строки- говорю ему большое спасибо!
(я стал давать ссылку на эту тему в английском варианте форума для англоговорящих).
Так что открытость есть осмысленная и бессмысленная. Бессмысленную часть я решил немного поприжать- я не размещаю 100% работ, я не размещаю работы более 1 м - в Инете они выглядят неважно и их никто не купит, зачем работы светить, увидят на выставке. Я перестаю размещать работы на сайтах с низкой отдачей. Я сокращаю количество озвученных цен с тем, чтоб скоро полностью отказаться от выставления цен на конкретные произведения, будет только оценка общего уровня стоимости. Я отказываюсь от предложений прийти ко мне и посмотреть 100% работ, которые я имею в наличии. Обсуждение ДВП , картона, холстов и прочего скоро само сойдет на нет - я прошел этот этап.

Так что я считаю мнение Кирилла во многом соответствующем истине и готов принять меры.
Единственное, в чем я могу ему возразить - как бы я не был открытым, если для меня самого остается загадкой, как мой мозг и мои руки строят композицию и пишут работу, то создание произведения останется загадкой и для зрителя. То есть из того, что я сообщу, что я сьел на завтрак, не следует, что через несколько часов я напишу "Три женщины" - я сам не знаю, что я напишу завтра..

Seriy, я только высказал свои мысли по данному вопросу и то только после Вашей фразы о"галеристах и дилерах".
Могу и ошибаться конкретно в Вашем случае.
Но сдаётся мне, Вас самого уже гнетёт показ своих вещей в интернете. :)

Кого вы имеете в ввиду говоря о галеристах и дилерах?. Вы наверное хотели сказать коллекционеры и преобретатели.? Обычно г. и д. обслуживают чьи-то вкусы, а эти вкусы могут не совпадать... Кроме того при отсутствии рынка, т.е. возможности продаж покупок все эфемерно и покупку Серого может оказаться через несколько лет очень выгодной, тогда как Кулик имеет скандальную и неопределенную репутацию уже.

Кирилл Сызранский, начал фразу не я, я ее продолжил :-)

Нет, не гнетет, мне это необходимо- это мой зритель. Когда я выставляю работу в Интернет, я сразу начинаю смотреть на нее глазами зрителя, иногда сразу иду и переделываю в работе что-то...в комментариях появляется заметка - "немного подправил, заменил фото"... Во-вторых, когда твоя работа стоит в ряду других авторов, ты видишь сам чего стоишь и над чем работать... Если работа не вывешивается- всего этого ты лишен. Просто надо оставлять и интригу, т е непоказанные работы или может даже целое направление или технику, и деликатнее быть в вопросах выставления цены...

Я увидел вот эту фразу:

На неё и среагировал.

Добавлено через 1 минуту
Обычно "г. и д." ещё и формируют вкусы, тренды, интересы, тенденции.
"Вкусы могут не совпадать" - чьи с чьими?
Покупателя с галеристом? Покупатель идёт в другую галерею... :DВы за Кулика не волновались бы... Он - постоянный участник ведущих мировых арт-форумов, у него выставки по всему миру.