|
Цитата:
Гражданский кодекс ( Статья 1116 ГК РФ 2015 ) Цитата:
Цитата:
|
Вложений: 1
Мексиканские художники написали картины в невесомости Девять мексиканских художников нарисовали картины в невесомости. Попасть в это состояние им помог визит в Звездный городок. «Главной целью нашего эксперимента была попытка соединить науку с искусством. Это была инициатива самих художников создать произведения искусства в невесомости, в этом нам помогло посольство и правительство России», — сказала генеральный директор Национального института изящных искусств Мексики Мария Гарсия Сепеда. При посещении Центра подготовки космонавтов гости находились на борту учебного самолета, совершавшего так называемый параболический полет. Перед взлетом медики проверили состояние всех участников творческого эксперимента. В ходе полета художники девятикратно испытывали невесомость, каждый раз периодами по 30 секунд. В Мехико пройдет выставка работ, сделанных художниками в полете. На выставке будет представлено 12 экспонатов. «Это не только живопись, скульптура, это не традиционное, а современное искусство — разного рода инсталляции», — сообщила одна из участников проекта Але де ла Пуэнте. Она уточнила, что работы делались не только в невесомости, но и после окончания этого состояния, на земле. Выставка пройдет в России, Словении и США. |
Вложений: 5
Цитата:
|
Вложений: 1
Рязань взяли под охрану В 180 км от Москвы возникло новое «достопримечательное место». Текст Дмитрий Бавильский Премьер-министр РФ Дмитрий Медведев подписал распоряжение, относящее территорию Переяславля-Рязанского (как до 1778 года называлась Рязань) к объектам культурного наследия федерального значения. Отныне его оборонительные и архитектурные сооружения обладают исторической ценностью совершенно официально. Для таких городов, как Переяславль-Рязанский, в нормативах российского законодательства существует специальное понятие «достопримечательного места», к которому относят, например, центры поселений или фрагменты градостроительной планировки, застройки, памятные места, а также культурные или природные ландшафты. В границы новообразованного «достопримечательного места» внесены такие «объекты культурного наследия федерального значения», как Успенский, Рождественский и Преображенский соборы, Богоявленская церковь, а также прилегающие к ним территории. Почитаемый православными христианами как святой благоверный, князь Ярослав Святославич, внук Ярослава Мудрого, основал Переяславль-Рязанский в 1095 году на высоком берегу реки Оки при впадении в нее реки Трубеж. С середины XIII века город был столицей Рязанского княжества. Ныне административный центр Рязанской области входит в тридцатку крупнейших городов России. Рязань считается самым крупным российским городом, расположенным недалеко от Москвы (из-за чего, скажем, существует понятие «Рязанско-Московская миграционная сеть»). На современный русский язык топоним «Рязань» переводится как «Резанов город», то есть город, как писал краевед А. Кузьмин, «отрезанный от русской земли — лесами, полями, болотами, и нередко — неприятелем». Самым известным музейным комплексом города, и одновременно одним из старейших исторических музеев России, считается историко-архитектурный музей-заповедник «Рязанский кремль». Именно на его территории расположены основные архитектурные и градостроительные памятники, перечисленные в распоряжении Правительства РФ, разработанном и подготовленном Минкультом РФ на основании государственной историко-культурной экспертизы. В 50 км от города, ниже по течению Оки, находится историко-культурный заповедник «Старая Рязань» — на месте прежней столицы Рязанского княжества, неофициально прозванной Русской Троей из-за самого большого в России археологического городища. |
Кому выгодна многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина? Эксперты в недоумении 27 декабря 2015 г. Текст Инна Пуликова Коллекция Элия Белютина последний раз была в центре внимания СМИ около 2-х лет назад, когда вдова художника Нина Молева сообщила, что она перейдет в собственность государства и для ее размещения уже подыскивается здание в Москве. В тот раз история ничем не закончилась, коллекцию никуда не передали. Несколько дней назад в газете «Московской комсомолец» вновь появилась информация о том, что Молева «завещала найденные ими с мужем картины России. В лице ее юридического представителя — Владимира Путина, президента страны». Весной 2013 года The Art Newspaper Russia уже разбиралась в том, что реально известно о коллекции Белютина и насколько ценным приобретением для государства может стать это собрание. В конце 2012 — начале 2013 года внимание российских СМИ привлекла судьба коллекции произведений искусства, принадлежавшей умершему годом ранее художнику Элию Белютину. Сообщалось, что Польша обратилась к вдове художника Нине Молевой, ставшей после смерти Элия Белютина его единственной наследницей, с просьбой передать собрание этой стране и захоронить художника на польской земле. Назывались имена авторов работ, входящих в состав коллекции: Тициан, Рембрандт, Микеланджело, Рубенс, Тинторетто, Ван Дейк, Эль Греко — такая подборка могла бы украсить любой крупный мировой музей. В разных публикациях оценка коллекции колебалась от $400 млн до $2 млрд. Дополнительно уточнялось, что на нее претендуют также Литва и Италия. Официальные представители всех указанных стран ситуацию не комментировали. Обстоятельства дела обрастали новыми подробностями: сообщалось, что коллекцию решила передать за границу сама Молева. Возможность потери Россией произведений такого уровня всерьез обеспокоила общественность. Тот факт, что в Министерстве культуры будет практически невозможно получить официальное разрешение на вывоз из страны работ великих мастеров (несмотря на дарственные, завещания или иные документы, подтверждающие переход права собственности), почему-то никого не смущал. История получила продолжение в конце января, когда на телеканале «Культура» вышел сюжет, сообщающий, что «уникальная коллекция живописи, собранная Элием Белютиным, 1 апреля 2013 г. перейдет в собственность государства». В сюжете сообщалось о визитах к Нине Молевой высокопоставленных чиновников из Кремля и демонстрировалось поручение президента, на основании которого для коллекции требовалось подыскать достойное помещение (к сожалению, на момент сдачи номера в печать на официальном ресурсе www.президент.рф данные об этом документе отсутствовали), а до той поры обеспечить ее охрану. Камера показала квартиру, заполненную произведениями искусства, между которыми привычно гуляют хозяйские коты. Было рассказано обо всем - кроме самого интересного: какие эксперты, когда и на основании каких исследований подтвердили подлинность коллекции Белютина? И каково происхождение коллекции?
Читать дальше...
|
Выручка от торговли искусством в 2014 году превысила 16 млрд. долларов 28 января 2015 Выручка арт-рынка составила в минувшем году более 16 млрд долларов, что на 12,1% больше, чем в 2013 году, следует из данных платформы Artnet. Список самых «прибыльных» в финансовом отношении художников по-прежнему возглавляют Пабло Пикассо и Энди Уорхол, работы которых были проданы, в общей сложности, более чем за 1 млрд долларов. Несколько отстал от них самый дорогой немецкий художник - Герхард Рихтер: его картины «заработали» в 2014 г. 264 млн долларов, передает Deutsche Welle. Анализ международного арт-рынка с «географической» точки зрения весьма условен, так как границ он не знает. Однако эксперты Artnet подчеркивают, что в США, Великобритании и Германии в искусство вкладывают сейчас намного больше денег, чем раньше. Самыми дорогими произведениями искусства, проданными на арт-аукционах 2014 г., стали скульптура Альберто Джакометти «Колесница» (около 101 млн долларов), «Черный огонь I» Барнетта Ньюмана (84,2 млн долларов) и «Тройной Элвис» Энди Уорхола (81,9 млн долларов). http://static1.smi2.net/img/60x60/2252403.jpeg О Российском рынке ничего не сказано. |
Цитата:
|
Вложений: 1
Евгения Васильева открыла очередную выставку в Москве В Москве открылась очередная выставка картин Евгении Васильевой, сообщает «Газета.Ru». Экспозиция носит название «Ева в стране чудес». Выставка расположилась в галерее Vauxhall Center, что находится в здании Рижского вокзала, и продлится до 25 февраля. Ранее Евгения Васильева уже презентовала московской публике не только картины, но и сборник стихов, а также свои песни в авторском исполнении и даже видеоклип на одну из них. Евгения Васильева является главной обвиняемой по делу «Оборонсервиса». Следствие считает её виновной в хищении средств у Минобороны России: «путём злоупотребления доверием» руководства министерства она освоила более 1 млрд рублей. |
Акварельные грани свободы В Перми проходит выставка работ Ивана Борисова Мария Михайлова В понедельник в Перми открылась выставка, посвященная 90-летию со дня рождения известного советского художника Ивана Борисова. В экспозицию вошли ранее не выставлявшиеся работы мастера. На выставке, открывшейся 26 января в пермской галерее «Марис-Арт», экспонируются работы, которые предоставили наследники художника, их впервые демонстрируют широкой публике, до этого они ни разу не выставлялись. «В этом году мы будем заниматься всем наследием автора. К этой экспозиции готово около 200 работ. В этом юбилейном для художника году мы покажем 2 персональные выставки», – рассказал арт-директор галереи Вадим Зубков. 31 января Ивану Степановичу Борисову (1925–1995) исполнилось бы 90 лет. Многие его работы сейчас хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее, в частных коллекциях за рубежом – в Японии, Франции, Италии… На открывшейся в Перми выставке представлены не только работы, но и фотографии из семейного архива, среди которых и снимки военных лет. Два года Иван Борисов служил в пехоте, несколько раз был ранен, награжден орденами Отечественной войны и Красной Звезды. Как сказано в одном из приказов о награждении: «9 февраля 1945 года, получив приказ о наступлении, товарищ Борисов первым поднял свой взвод в атаку, зашел в тыл к дзоту противника, отрезав отходы его гарнизону. Получив ранение, Борисов продолжал командовать взводом». Но рассказывать о войне, как и многие фронтовики, Борисов не любил. В творчестве темы войны художник не касался, напротив, его пейзажи, натюрморты и жанровые зарисовки были полны покоя и красоты окружающего мира. «Выставка, открытая в галерее к 90-летию художника, представляет его совершенно по-новому, – рассказывает директор Пермской государственной художественной галереи, искусствовед Юлия Тавризян. – Красота представленных на выставке листов, привезенных из семьи Борисова, поражает. Декоративность и монументальность, работа с цветом и многообразие технических возможностей мастера всегда присутствуют в его произведениях. Это не случайно, ведь школа, полученная им в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. Мухиной (ныне Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени Штиглица), сформировала профессионализм высочайшего класса. Но дело не только в профессиональных навыках: Иван Борисов обладал фантастическим чувством природы, умением любоваться окружающим миром, которое не оставляло его на всем протяжении творческого пути. И, вероятно, именно поэтому он обращается к акварели, технике, дающей множество возможностей непосредственного отклика на увиденное. Иван Степанович рассматривает акварель не как подготовительный материал для будущих произведений, а саму ее превращает в монументальное по звучанию и живописное по форме произведение». Художник в 1960–1970 годы много путешествовал. Крым и Кавказ, Алтай и Прибалтика становились поводами для появления новых акварельных серий. Данная выставка позволяет посмотреть на один из мотивов, который становится необыкновенно важным для любой творческой поездки художника. Это горы. Горы Дагестана и Алтая, Крыма и Пермского края, горы, вобравшие все оттенки и все возможные рефлексы, горы, превратившие пространство и перспективу в декоративный орнамент. «В работах Борисова, – говорит Юлия Тавризян, – тишина горных ущелий словно превращается в гулкое эхо – отклики, отсветы оттенков синего и фиолетового… а потом, двигаясь вместе с мастером выше к вершинам, освещенным солнечным светом, мы окунаемся в теплые оранжевые и коричневые, желтые и зеленоватые тона, образующие яркие плоскости, ритмы линий, пятен, углов. Горы заполняют собой все. Как будто земля встает перед глазами вертикально, перемешиваясь с небом. Как будто равнины постепенно взбираются вверх, а деревья и целые лесные массивы становятся вершинами скал. Эти игры с пространством и плоскостью, с рисунком и цветом, художник продолжает даже тогда, когда обращается к совсем другим местам и темам. Красота его листов во многом обусловлена именно ритмическим, декоративным построением – тем самым постепенным движением вверх, к вершинам – даже там, где на первое место выходит изображение русских храмов или индустриальных пейзажей. И это восхождение становится не только «физическим», не только изображаемым ритмически, но оно насыщается дыханием, свободой, упоением этой красотой мира». К юбилею художника в редакции газеты «Новые Известия» также развернута небольшая экспозиция работ Ивана Борисова из частной коллекции. «Боголюбово». 1983 г. «Пейзаж с речкой». 1983 г. |
Вложений: 1
Искусствоведа Елену Баснер отпустили под подписку о невыезде Дзержинский районный суд Санкт-Петербурга отпустил под подписку о невыезде искусствоведа Елену Баснер, обвиняемую в мошенничестве при экспертизе картины художника Бориса Григорьева «В ресторане». Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на адвоката подозреваемой Ларису Малькову. Ранее Баснер находилась под домашним арестом. Изменение меры пресечения было результатом поданного 22 января 2015 г ходатайства, которое было рассмотрено и удовлетворено. Баснер была задержана 31 января 2014 г. В отношении нее возбуждено уголовное дело по обвинению в мошенничестве (части 4 статьи 159 УК РФ). Следствие считает, что Баснер продала подделку картины художника-авангардиста Бориса Григорьева «В ресторане» за 250 тысяч долларов коллекционеру Андрею Васильеву, в то время как оригинал произведения находился в Русском музее. В 2011 г. Васильев, которому сотрудники Центра имени Грабаря сказали, что картина может быть фальшивой, обратился за экспертизой в Русский музей, и сотрудники музея заверили его, что в его распоряжении находится подделка. Настоящее же полотно Григорьева под другим названием («Парижское кафе») хранится в запасниках музея с 1985 г. В 2012 г. по инициативе коллекционера было возбуждено уголовное дело о мошенничестве. Специалист по авангардной живописи XX века Елена Баснер ранее работала в Русском музее и Музее петербургского авангарда (Дом Матюшина). После выхода на пенсию искусствовед работала с аукционными домами и коллекционерами как независимый эксперт. |
Российский арт-рынок выпуск от 27.01.2015 http://businessfm.spb.ru/assets/imag...1%81%D0%BC.jpg 107,4 Радио "Бизнесс ФМ": Портал Artinvestment.ru недавно опубликовал российские аукционные итоги прошлого года – при общем спаде активности, прогнозы, тем не менее, даются сдержанно оптимистичные. Российский аукционный рынок, строго говоря, никогда не был большим – при постоянном участии российских покупателей на крупных торгах в Англии или США, внутри страны их роль оставалась менее значимой. Последний же год показал значительный спад. Аудиовыпуск. Подробнее: http://businessfm.spb.ru/programmy/art_kapital/ |
Цитата:
|
Вложений: 1
Ох уж эти британские ученые..
Британские ученые обнаружили утерянные скульптуры Микеланджело Британские ученые из Кембриджского университета объявили, что им удалось обнаружить 2 единственные дошедшие до наших дней бронзовые скульптуры мастера итальянского Возрождения Микеланджело, пишет The Telegraph. Пара скульптур изображает 2-х мужчин, юного и более зрелого, сидящих верхом на пантерах. Ученые нашли сходство между стилем, в котором выполнены статуи, и манерой эскизов, в которой работал Микеланджело. Мастер редко работал с бронзой и это единственные сохранившиеся скульптуры его авторства. До сих пор считалось, что не сохранилось ни одной. В XIX веке статуи находились в коллекции представителя неаполитанской ветви династии европейских банкиров Адольфа де Ротшильда. В то время их относили к творчеству Микеланджело, но позже было решено, что для этого недостаточно оснований. С тех пор скульптуры приписывались другим, менее известным авторам и побывали в ряде коллекций, пока не были выставлены в Королевской академии художеств в 2012 г., где и привлекли внимание ученых. Скульптуры до 9 августа будут выставлены в музее искусств и истории при Кембриджском университете — Музее Фицуильяма. Ученые продолжат свое исследование, окончательные результаты которого будут объявлены в июле. Микеланджело создал по крайней мере 2 бронзовые скульптуры: почти трехметровая фигура Папы Юлия II (Джулиано делла Ровере) и одна из версий Давида — однако ни та ни другая не сохранились. |
За что арестована искусствовед Баснер или Почему Шишкин и Малевич не висят в каждом доме Арсений Штейнер 2 февраля 2015 г. На днях вышла на волю искусствовед, эксперт мирового уровня Елена Баснер, с января 2014 года сидевшая под домашним арестом. Ей смягчена мера пресечения — всего лишь подписка о невыезде. Заодно истек срок подписки о неразглашении, и искусствовед под следствием сразу же дала подробное интервью порталу «Город 812», вспомнили скандальную историю и профильные издания. Пять лет назад коллекционер и психиатр Андрей Васильев купил за 250 тысяч долларов картину Бориса Григорьева «В ресторане». Борис Григорьев — дорогой и хорошо известный в мире художник (в 1919 он бежал из Советской России, в Европе работать Григорьеву никто не мешал и он умер своей смертью в 1939), о себе он говорил так: «Сейчас я первый мастер на свете... Я не боюсь любого конкурса, любого заказа, любой темы, любой величины и любой скорости». 250 тысяч — для Григорьева не потолок. Васильеву картина понравилась, и он купил ее без письменного заключения экспертизы. В 2010 Васильев отдал картину на выставку русских художников, работавших в Париже (шел перекрестный Год Россия — Франция). Там ее увидела сотрудник Реставрационного центра им. Грабаря Юлия Рыбакова, которая сообщила Васильеву, что совсем незадолго до покупки картина была у них на экспертизе и не получила положительного заключения. Владелец не придал большого значения информации: экспертная оценка подлинности — дело тонкое, опирается больше на вкус и «насмотренность», разногласия среди экспертов нередки. «Я сам себе эксперт!» — заявлял позже Васильев, объясняя, почему он пренебрег экспертизой при покупке. В 2011 Васильев все же отдал своего Григорьева (приобретенного, уточним, без сопроводительных документов и экспертных оценок) на официальную экспертизу в Русский музей. Рассказывает он об этом так: «Буквально через неделю все тамошние технологи заявили, что картина прекрасная и самая что ни на есть настоящая. Вещь была в Русском музее на исследовании с марта по начало июня 2011 г., и в это же время там открылась большая выставка Григорьева. Выходят каталоги, и — о ужас! — я вижу в них собственную картину, которая, оказывается, находится в запасниках Русского музея с 1983 г. У меня возникает ощущение, что со мной играют в напёрстки». Самой гуаши «Парижское кафе», очень похожей на «В ресторане», только на несколько сантиметров меньше, не было на первой в России большой персональной выставке Бориса Григорьева весной 2011, она вошла только в каталог. Картина поступила в ГРМ в составе собрания ленинградского коллекционера Бориса Окунева. Каталогизацией дара занимались опытный искусствовед Елена Селизарова и молодой сотрудник Елена Баснер. Баснер, как говорит замдиректора по науке Русского музея Евгения Петрова, не имела отношения к графической части собрания Окунева, поскольку работала в отделе живописи и интересовалась «крутым авангардом типа Малевича» (через 15 лет Елена Баснер защитила кандидатскую диссертацию, основанную на новой датировке целого ряда работ Казимира Малевича). В 1986-м собрание Окунева показали зрителям и выпустили каталог, в котором было текстовое описание гуаши Григорьева «В парижском кафе» с пометой «версия?»
Читать дальше...
|
Цитата:
|
| Часовой пояс GMT +3, время: 01:52. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2025, Jelsoft Enterprises Ltd.