Немецкий художник Франц фон Штук
Запись от Про искусство размещена 28.06.2016 в 07:37
Сын деревенского мельника, Франц фон Штук учился в Королевской школе искусств и ремёсел в Мюнхене, а затем в Мюнхенской академии художеств.
Фон Штук увлекался новыми художественными техниками и жанрами и вместе с Вильгельмом Трюбнером основал в 1892 г. Мюнхенский сецессион.
С 1895 г. Штук — профессор Академии художеств, среди его учеников — Василий Кандинский, Пауль Клее, Йозеф Хенгге, Георг Карс, Пауль Штолльрайтер и Генрих Штриффлер.
В 1906 г. Франц фон Штук получил дворянский титул.
В одном ряду с Францем фон Ленбахом и Фридрихом Августом фон Каульбахом фон Штук является ярким представителем мюнхенской школы изобразительного искусства.
Вдохновлённый творчеством Арнольда Бёклина, Штук писал паряще-нереальные картины на сюжеты из мира фантазий и аллегорий, символические образы, как, например его «Грех» (1893) и «Война» (1894).
Многие из его крупноформатных произведений отличает двусмысленно-эротическая атмосфера.
Картины фон Штука, изображавшие часто обнажённые женские и мужские тела, получили в викторианскую эпоху у публики необычайно сильное художественное восприятие со слегка «истерическими» чертами.
Франц фон Штук воспринял многие черты переходной художественной эпохи, какой в историческом плане был стиль модерн.
Сознательно оказавшись в стороне от проблем, увлекавших таких известных представителей искусства конца XIX — начала XX века, как Врубель, Гоген, Мунк, — поисков смысла жизни, разгадки будущего человечества, обнажение одиночества личности на фоне мирового универсума, он пытался вдуматься в пересечение духовного и телесного, красоты и зримой реальности человеческого облика.
Не всё убедительно сопрягалось в творческих исканиях Франца фон Штук. В них можно найти примеры сосуществования чуждых друг другу эстетических установок и стилистических приемов. Штук сочетал в своих картинах черты академического натурализма и стиля модерн.
Под влиянием Фридриха Ницше создавал фантастико-аллегорические произведения, проникнутые нарочито брутальной символикой. Но в моменты прозрений у этого художника рождались столь оригинальные соединения поэзии и разоблачительного исследования, романтизма и натурализма, которые, свидетельствуя о новом понимании возможностей изобразительного искусства, являли собой настоящие структурные открытия. Такие произведения шокировали зрителя, вызывая нередко оторопь и скандалы среди публики, но позже получали высокую оценку своей поэтической интонацией и новизной мысли.
Франц фон Штук известен также как портретист («Автопортрет с женой», 1907, Вилла Штука; «Мэри в красной шляпке», 1902, частное собрание; все работы — в Мюнхене).
Изготовлял эффектные декоративные рамы для своих картин. Его дар дизайнера-декоратора развернулся при постройке и оформлении собственного дома — Виллы Штука, для которой он исполнил ряд бронзовых скульптур («Атлет», «Амазонка», 1890-е) и декоративных панно (Помпеянская стена и др.).
"Мари в красной шляпке" 1902
Nino Katamadze - "Dance under umbrella"
1916
Пример прекрасного авторского оформления картины в оригинальную раму фон Штука
"Dancers" 1896
"Grand Duke Ernst Ludwig" 1907
"Mary with Biedermeier hut" 1910
"Автопортрет художника и его жены в мастерской" 1902
1928
1916
1957
1909
"Портрет" 1916
1900
"Mary, die Tochter des K?nstlers"
"Tilla Durieux as Circe"
"Tilla Durieux als Circe" 1912 -13
"Tilla Durieux as Circe (Тилла Дюрье в роли Цирцеи)" около 1913
"Innocence (Чистота)" 1889
"Весна" 1909
Плавно перейдём к символическим и мифологическим картинам... фон Штука
"Хоровод роз" 1910
"Любовная весна" 1917
"Male Portrait Study (A Bad Conscience)" ок. 1896
"Dissonance" 1910
" In Vino Veritas" 1892
"Autumn Evening"
"Грозовой пейзаж" ок. 1920
"Страж Рая" 1889
"Люцифер" 1890 одна из самых известных картин фон Штука
"Орфей" 1891
"Inferno" 1908
"Три богини Афина, Гера, Афродита"
"Афина Паллада" 1898
"Adam and Eve (Искушение)"
"Sensuality" 1891
"Sensuality" - к теме грехопадения художник обращался много раз
"Грех" около 1912 - На картине изображена натурщица и первая любовь художника Анна Мария Брандмаер , от которой у автора была дочь Мария Франциска
"Грех" 1893
"Голова Медузы"
"Orestes and the Erinyes" 1905
"Hercules and the Hydra" 1915
"The Murderer (Убийца)"
"Битва за женщину" 1905
"Медуза" 1892
"Юдифь" 1924
"Юдифь и Олоферн" 1927
"Wounded Amazon ( Раненая Амазонка)" 1904
"Война" 1894. Баварские государственные собрания картин. Мюнхен.
"Саломея" 1906
"Сусанна и старцы" 1904
"Сусанна и старцы" 1913
"Прогулка верхом"
"Пигмалион и Галатея" 1926
"Поцелуй Сфинкса" 1895
"Dinner (Ужин)" 1913
"Автопортрет в мастерской"
"Wild Chase (На шабаш)" 1889
"Распятие"
"Crucifixion" 1892
"Голгофа" 1917
"Пьета"
Скульптура "Амазонка" на вилле фон Штука
"Елена" 1909
"Автопортрет" 1906
Ссылка на оригинал
Всего комментариев 0
