Перформанс 1

Начало перформанса.

Весь ХХ век живопись медленно умирала. После импрессионистов и кубистов, натурализм в искусстве остался достоянием лишь консервативных государственных учебных заведений.

В 1920-1930ых годах реалистическая Школа вновь стала востребована но лишь только тоталитарными идеологиями. Во всех остальных странах в развивался вкус к нефигуративной живописи. Это было основным направлением развития изобразительности. Благодаря К.Малевичу и В.Кандинскому беспредметность в искусстве приобрела свои законы и правила.

После II Мировой Войны, художественное сообщество и искусствоведческая публицистика навеки зафиксировали место академического фигуративного искусства в прошедшем времени.

Как раз тогда, в теории искусства появилось мнение, что если искусство и культура не смогли остановить весь ужас фашизма, то все надо начинать с первобытных основ творчества ибо нынешний путь оказался тупиковым.

Но прошло совсем немного времени и люди соскучились по телу.

Высокое искусство требовало специального образования, подготовки. Изобразительный язык стал символьным и не очень понятным для широкого круга зрителей. А всем хотелось не интеллектуальной зауми, не медитирования на отсутствие формы, а понятного всем художественного выражения художника.

Таким искусством стал перформанс.

Тело человека стало тем самым новым языком искусства. Это вполне объяснимо потому как в предшествующий исторический этап, интересами и свободой личности пренебрегали в пользу благосостояния государства. Человеческая жизнь была статистической цифрой с крайне невысоким значением. Искусство опротестовало такое положение вещей. Кто был ничем в тоталитарном обществе, тот стал всем в новой художественной эпохе.

Есть объяснение успеха перформанса в 1950-1960 годах. Оно напрямую связано с развитиям портативной кино и фотоаппаратуры, позволившей зрителю соучаствовать в действиях художников.

В форме примера, можно представить себе фотографа, который во время сражения фотографирует не батальные эпизоды, а изящный рисунок ржавчины на лафете орудия.

Родиной перформативных практик, как и большинства новаций ХХ века, стала Россия.

Сюда относится выставочный боди-арт Н.С. Гончаровой и Михаила Ларионова, когда они орнаментально расписывали друг друга на квартирной художественной репрезентации. К ранним "протоперформативным" упражнениям стоит отнести и живописные экзерсисы В. В. Кандинского при музыкальной импровизации композитора А. Шонберга. Но эта замечательная новаторская самодеятельность не была выстрадана своими авторами. Это были легкие творческие эксперименты безобидные по сути и бессмысленные в общей тональности художественной жизни.

В 1915 году, Эрнст Кирхнер - молодой художник, один из учредителей немецкого экспрессионизма, устраивает у себя в мастерской серию "шаманских камланий" в подражание африканским колдунам. Это было весьма смело ибо в те замечательные времена были весьма популярны этнические зоопарки, где наравне с обезьянниками и слоновниками имели место быть папуасские деревни или индейские поселения. Люди там проживающие имели статус экспонатов, не совсем достойных человеческих прав.

Кирхнер со своими танцевальными акциями был вызывающе дерзок в понимании тогдашних "традиционных авторов". Он ведь посмел опуститься до первобытного, атавистического начала человеческой природы.

Кирхнер же, повидавший ужасы Первой Мировой войны, вовсе не считал африканскую культуру какой-то отсталой или недоразвитой перед европейской.

Отнюдь нет.

Он полагал, что вся человечность современного ему общества закончилась под Ипром, в апреле 1915года, когда был применён хлор для массового истребления людей. На фоне таких событий, африканская первобытность смотрелась честнее и благороднее, нежели традиционное салонное искусство, которое, по мнению Кирхнера, было отчасти виновно в бесчеловечной истории начала ХХ века.

Перформанс не может быть вне политики. В противном случае, он неизбежно становится декоративным действием, лишенным знаков и примет времени.

Человек отзывается на все происходящее вокруг него, его тело - инструмент и материал художественного самовыражения, становится формой иносказательного отражения событий.

Кирхнер покончил жизнь самоубийством в 1938 году, после публичного сожжения нацистами его работ.

Последний "этнический зоопарк" был закрыт в конце 1950ых годов.

Продолжение следует.