Вернуться   Форум по искусству и инвестициям в искусство > Дневники > Gnesterov

Оценить эту запись

Проект Белорусского павильона Венецианского Бьеннале 2022 года

Запись от Gnesterov размещена 01.11.2021 в 16:58
Обновил(-а) Gnesterov 14.11.2021 в 16:47

[IMG][/IMG]

На фото работы Григория Нестерова, Валентина Губарева, Алеси Скоробогатой, Александра Некрашевич, Александра Доманова





Проект Белорусского павильона Венецианского Бьеннале 2022 года




СНЫ И РЕАЛЬНОСТЬ


Девиз нового бьеннале 2022 года - «Молоко сновидений» - название романа сюрреалиста Леоноры Каррингтон (1917–2011).





Я, Григорий Нестеров, в данном случае выступаю от имени «Пост-артели» (бывшая «Артель», с 2004 г.)
Именно с 2004, мною от имени «Артели» было провозглашено, что направление «модернизма» и «авангарда», внеся свой ценнейший вклад в области формы, перестали быть современным искусством и отошли в прошлое, в историю искусства.
Сегодня они высоко оцененное, всеми признанное, консервативное искусство музеев.
Но время остановить нельзя, как бы ни было авторитетно и признано искусство прошедшего 20 века, у нового времени свои неповторимые цели и задачи, требующие нового прочтения и решения.
По замыслу кураторов бьеннале, девиз «Молоко сновидений» по мотивам известного сюрреалиста, «призван отразить современное состояние искусства».
Действительно, обращение к мотивам сюрреализма, сложившегося в 30-х годах 20 века, может позволить лучше понять стоящие перед нами задачи.
Искусство 20 века объявило беспрецедентную войну не только реальности 19 века, но и всей предшествующей культуре.
Отказ или «абстрагирование» от прошлого носил ярко выраженную, запрограммированную и рационализированную форму бунта и бескомпромиссного протеста, стремления к «свободе» от всего связывающего, от правил, законов, морали, религии и от самой реальности…
Классический сюрреализм полностью вписывался в эту программу, с небольшими нюансами, в зависимости от темперамента автора.
У Каррингтон преобладала интонация эскапизма, то есть бегства от реальности в искусственный, вымышленный, нигде и никогда не существовавший мир.
Добавлю, что «сны» сюрреалистов 20 века имеют очень мало общего с подлинными снами человека, где реальность никуда не исчезает, не «абстрагируется» а включается в сложную систему соотношения и оценки, что позволяет осуществлять ту или иную нашу последующую деятельность.
Таким образом, неприятие реальности, уход и бегство от нее, является характерным признаком искусства 20 века.
Но для истории, в том числе и для истории искусства, свойственно возвратно поступательное, циклическое движение.
Сегодня, незаметно для многих, поезд истории изменил направление движения.
Только теперь мы не убегаем от оставшейся далеко позади нас забытой реальности, а движемся вперед, к незнакомой и еще не изученной яви сегодняшнего и завтрашнего дня.
Понять и постичь ее не так просто, как кажется.
Она не может быть понята рациональным, логическим умом и бездушно механическим взглядом фотореализма.
У нас нет и не может быть, ни готовой формы, ни концепции, в которую мы могли бы втиснуть эту новую реальность – она многомерная, живая и изменчивая.
Рационально она непостижима и понять ее можно только умом и сердцем одновременно, где сердце и чувство стоят на первом месте.
И если, благодаря абстрагированию 20 века от реальности, возникло доминирование формы над содержанием, то новому искусству 21 века придется снимать это противоречие, возвращая роль и значение содержания, неразрывно связанного с формой.
Сегодня возвращается реальность, от которой «абстрагировался» 20 век…
За формальными и абстрактными нагромождениями мы снова начинаем видеть природу и, забытого искусством, конкретного человека…
Человека не одинокого и абстрагированного от мира, а глубоко с ним связанного…
И в этой связи, вечного, гармоничного и прекрасного…
Теперь, вместе с позитивными принципами 19 века, казалось бы навсегда отторгнутыми бунтом анархического искусства, возвращаются поиски гармонии и красоты, правды и справедливости, мира, добра и любви…
Поиски мира и компромисса сегодня более революционны, чем провокационное искусство бунта, эпатажа и негативизма, которое притерлось и исчерпало свое время.
К похожему выводу пришел Михаил Пиотровский, директор «Эрмитажа», заявивший в 2019 году по поводу Венецианского Бьеннале современного искусства: «консервативный музей может быть современнее всего остального».
Время отрицания предшествовавшей мировой культуры позади, сегодня и сами отрицатели стали ее неотъемлемой частью, уйдя в историю.
Но как бы замечательны не были достижения прошлого, ничто не повторяется.
Нас ждут новые открытия…



С июня 2020 года, во время разгара эпидемии ковида, мною начата и продолжается до сих пор всемирная виртуальная выставка живописи, белорусская часть которой, под названием «Безграничное искусство» осуществлена мною в этом (2021 году в минском «Дворце искусства»). Предлагаю выставку «Сны и реальность» вписать в реальные особенности белорусского павильона в Венеции, используя наработки уже проведенной выставки «Безграничное искусство».



С материалами по выставке «Безграничное искусство», Минск, Дворец искусства, 2021 г. можно ознакомиться здесь: https://forum.artinvestment.ru/blog....ze3IGURd1VIx34


Прилагаю буклет к выставке «Безграничное искусство»



Григорий Нестеров 22.09.2021




PS – Стоимость мероприятия может быть гибкой, от минимальной (экспозиция 3-4 авторов), до масштабной и объемной (8-15 авторов).
Величина расходов будет зависеть от:
1. Стоимости аренды выставочного павильона,
2. Страховка и транспортировка работ,
3. Командировочные сопровождающих лиц, (я бы сюда добавил, хоть этого не делалось ранее, денежную компенсацию художникам за использование представленных работ).
Так как в Венеции я ранее не бывал, а все расходы за выставки, проводимые мною ранее брали на себя спонсоры, сумму расходов назвать затрудняюсь.





The project of the Belarusian pavilion of the Venice Biennale 2022





DREAMS AND REALITY



The motto of the new 2022 Biennale is Dream Milk, the title of a novel by surrealist Leonora Carrington (1917–2011).





I, Grigory Nesterov, in this case I am speaking on behalf of the Post-Artel (formerly Artel, since 2004)
Since 2004, on behalf of "Artel", I proclaimed that the direction of "modernism" and "avant-garde", having made their most valuable contribution to the field of form, ceased to be contemporary art and receded into the past, into the history of art.
Today they are highly regarded, universally recognized, conservative art of museums.
But time cannot be stopped, no matter how authoritative and recognized the art of the past 20th century, the new time has its own unique goals and objectives that require a new reading and solution.
As conceived by the curators of the biennial, the motto "Milk of Dreams" based on the famous surrealist, "is intended to reflect the current state of art."
Indeed, an appeal to the motives of surrealism, which developed in the 30s of the 20th century, may allow us to better understand the challenges we face.
The art of the 20th century declared an unprecedented war not only on the reality of the 19th century, but also on all previous culture.
Refusal or "abstraction" from the past wore a pronounced, programmed and rationalized form of rebellion and uncompromising protest, striving for "freedom" from everything that binds, from rules, laws, morality, religion and from reality itself ...
Classic surrealism fully fit into this program, with minor nuances, depending on the author's temperament.
In Carrington, the intonation of escapism prevailed, that is, an escape from reality into an artificial, fictional, nowhere and never existed world.
I will add that the "dreams" of the surrealists of the 20th century have very little in common with the true dreams of a person, where reality does not disappear anywhere, does not "abstract" but is included in a complex system of correlation and evaluation, which allows us to carry out one or another of our subsequent activities.
Thus, rejection of reality, withdrawal and escape from it, is a characteristic feature of 20th century art.
But history, including the history of art, is characterized by a reciprocating, cyclical movement.
Today, unnoticed by many, the train of history has changed its direction.
Only now we are not running away from the forgotten reality that has remained far behind us, but are moving forward, towards the unfamiliar and not yet studied reality of today and tomorrow.
To understand and comprehend it is not as easy as it seems.
It cannot be understood by the rational, logical mind and soullessly mechanical view of photorealism.
We do not have and cannot have either a ready-made form or a concept into which we could squeeze this new reality - it is multidimensional, living and changeable.
Rationally, it is incomprehensible and can only be understood with the mind and heart at the same time, where heart and feeling are in the first place.
And if, thanks to the abstraction of the 20th century from reality, the dominance of the form over the content arose, then the new art of the 21st century will have to remove this contradiction, returning the role and meaning of the content, which is inextricably linked with the form.
Today the reality is returning, from which the 20th century was "abstracted away" ...
Behind formal and abstract heaps, we again begin to see nature and, forgotten by art, a concrete person ...
A person not alone and abstracted from the world, but deeply connected with it ...
And in this regard, eternal, harmonious and beautiful ...
Now, along with the positive principles of the 19th century, seemingly forever rejected by the revolt of anarchist art, the search for harmony and beauty, truth and justice, peace, kindness and love is returning ...
The search for peace and compromise today is more revolutionary than the provocative art of rebellion, shocking and negativism, which has worn out and has run out of time.
A similar conclusion was reached by Mikhail Piotrovsky, director of the Hermitage, who said in 2019 about the Venice Biennale of Contemporary Art: “a conservative museum can be more modern than anything else”.
The time of denial of the previous world culture is over, today the deniers themselves have become an integral part of it, having gone down in history.
But no matter how wonderful the achievements of the past were, nothing repeats itself.
New discoveries await us ...
Since June 2020, during the height of the covid epidemic, I started and continues to this day a world virtual exhibition of painting, the Belarusian part of which, under the name “Boundless Art”, was carried out by me in this (2021 in the Minsk “Palace of Art”). I propose to fit the exhibition "Dreams and Reality" into the real features of the Belarusian pavilion in Venice, using the developments of the already held exhibition "Boundless Art".



Materials on the exhibition “Boundless Art”, Minsk, Palace of Art, 2021 can be found here: https://forum.artinvestment.ru/blog....ze3IGURd1VIx34



I am attaching a brochure to the exhibition "Limitless Art"



Gregory Nesterov 09/22/2021





Фрагменты белорусской части всемирной выставки "Безграничное искусство"

[IMG][/IMG]





[IMG][/IMG]





[IMG][/IMG]





[IMG][/IMG]





КОНСЕРВАТИВНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ (Или современное искусство) https://forum.artinvestment.ru/blog....dJCvwiRjURmFkM


Пост-Артель https://forum.artinvestment.ru/blog....hQhbh6wSUUf7mI


Группа Мир Культуры - World of Culture https://www.facebook.com/groups/321408011981360/


"Тонкости искусства" -"Subtleties of art" (Post covid art)
https://www.facebook.com/groups/641516269321719/
Размещено в Без категории
Просмотров 503 Комментарии 0
Всего комментариев 0

Комментарии

 











Часовой пояс GMT +3, время: 20:19.
Telegram - Обратная связь - Обработка персональных данных - Архив - Вверх


Powered by vBulletin® Version 3.8.3
Copyright ©2000 - 2022, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot