Cветящаяся живопись Михаила Врубеля

Михаил Врубель изначально заявил о себе очень ярко, как первобытный мастер-самородок. Его ранние работы отличаются динамикой, смелым сопоставлением тонов, современностью. Врубель активно экспериментирует в области художественно-выразительных средств. Изучая мозаики и фрески, художник стремится сделать живопись более графичной и мозаичной. Его картины светятся, как камни. Ранние работы: «Венеция» (1893), «Богатырь» (1898), «Прямая вера», «33 богатыря». Чувствуется мужская рука. Самые лирические произведения – это портрет любимой жены в роли царевны и портрет сына. Ощущается особая пластичная форма, но остаётся и материальность. С Врубеля начинается важное заигрывание с образом ангела – неземная красота, для которой характерно отсутствие половой принадлежности. Особую популярность получили полотна про демона: «Демон сидящий», «Демон поверженный». Демон – красавец, гигант, титан. Восхищение смешивается с ужасом. Художник передаёт ощущение глубокой печали, его демон скорбный и духовно страдающий.